新浪家居x造梦者x亚虎首页平台手机app_亚虎国际vip平台app

2018-07-04 03:21:57

城市荣誉精英艺术设计沙龙

艺术、设计、生活,内与外,造梦者城市荣誉精英艺术设计沙龙集思想、深度、创意于一体的造梦者进行分享与交流造梦者城市荣誉精英艺术设计沙龙是由新浪家居与21造联合主办、深圳贰拾壹造文化传媒有限公司承办、亚虎首页平台手机app_亚虎国际vip平台app为支持单位,并有凤凰家居、腾讯家居为媒体支持

沙龙分为主题主讲以及论坛分享,通过艺术、设计、生活几个角度,结合每期主题,邀请1位设计行业中集思想、深度、创意于一体的设计师担任主讲嘉宾,4位行业内设计师担任论坛分享嘉宾,分享不同角度的思想与感悟

 

“存在与精神”

艺术 设计 生活

内与外

安藤忠雄曾说

建筑一半依赖于思维

另一半则源自于存在和精神

即不可见之物

而作为观念而存在的精神

我们的所见、所处、所做

如何理解与创造

这次我们共同探讨

“存在与精神”


主讲嘉宾


陈岩

深圳市山石空间艺术设计有限公司设计总监

山石室内设计(香港)事务所设计总监

高级室内建筑师

厦门大学美术系学士学位

法国CNAM大学硕士学位

深圳室内文化研究会 执行会长

中国建筑学会室内设计分会深圳专业委员会常务副会长

中国建筑学会室内设计分会全国理事


 论坛嘉宾

 

王新时

国际知名设计师

石头兄弟联创设计机构Stone Design创始人/艺术总监

中国全感官设计理念首创者

情景样板房之父

2013年度中国深圳最具影响力设计机构创始人

2012-2013年度十大最具影响力设计师


王五平

中国知名室内设计师

深圳十大设计师

高级室内建筑师

深圳室内设计师协会(SZAID)常务理事

深圳太合南方建筑室内设计事务所创始人︱设计总监


谢财江

PAK CREATIVE 柏思创意 创始人

中建南方设计集团 高级合伙人/创意总监

香港大学建筑工程系学士

香港资深室内设计师

香港室内设计师协会执委会委员

龙承奖全国赛区评委副主席


陈小虎

BLOOM DESIGN 绽放设计 联合创始人

玛莉叶洋菓子品牌 联合创始人


主讲嘉宾分享

 


陈岩

以新叠旧 | 以旧启新

精神在真正哲学的里,简单来讲,是生物体脑组织所释放的暗能量,我们人类神经的一种细胞思考活动,如果要上升到存在。第一个是物质的存在,哲学上精神是过去事和物的记录及此记录的重演,所以精神更主要的是思想的存在;第二个是记录以新叠旧式的暂态变化,物质相对比较真实,但人情绪变化的时候它在改变。而当下是人类最好的设计时代,百家争鸣、百花齐放;第三个,开始重演,因为精神是以旧启新式的暂态变化。我们设计空间的时候也是一样。包括中国的老建筑改变,过了30年后他们未必认为这是好的东西,所以设计是没有标准的。

存在 | 存是存在,在是感知

内往外生,从内而外的去思考,作为设计师,项目本身定位的思考者,当然是从哲学开始。存在主义的形而上跟形而下,就是存跟在。萨特提出:存在先于本质,代表了存在主义的形而上学,这种形而上学同西方传统的形而上学有着本质的不同,传统的形而上学一般认为在时间上来说,本质先于存在。存在是偶然的,包括人的存在在内的所有的存在都是偶然的,是存在发生的事物。所以任何事物在萨特的观点中,它是荒谬的,但是它是真实存在的。

建筑的创造是文化的记录

中国的建筑宅者人之本,人因宅而立,宅因人得存,人宅相扶,感通天地。你如果没有阴阳的定义,就没有现在的以人为本。吕彦直说:公共建筑,为民建筑精神之主要的表示,必当采取中国特有之建筑式,加以详密之研究。中式体系里的审美,比如透、留白、屏风;拿屏风举例,正面看透、转过来45度角时却不同,设计屏风45度角以及75度角的变化差异之大。但它是物理风格,也是精神风格,其实就是存在主义。这种变化思想的感受中,我们仍然在贡献,而西方只是表达了意境。

我想阐释量子方面的表达方式,表达得比较直白。这里面的家具,包括体系就是我们人类最早在洞穴里面的感受。用木头做了些像形对接的阴阳关系的体系,像容器的感觉。最后借用梁思成的名言,说建筑的创造是解决社会衣食住行三者中住的问题,不如说,是文化的记录者,是历史之反照镜。

新东方生活哲学的留白思考

我觉得作为一个好的设计师,首先必须是一个生活家,乃至是一个生活大师。所以我们当代设计师应当重视人的精神体验和个性、摆脱束缚。柯布西耶曾说过:“建筑,是最高的艺术,它达到了伯拉图式的崇高、数学的规律、哲学的思想、由动情的协调产生的和谐之感,这才是建筑的目的”。未来设计希望你们脑中一定要有哲学化,有哲学化才能成为一个设计大师,否则你只能作为一个设计从业人员。安藤说“建筑一半依赖于思维,另一半则源自于存在和精神,即不可见之物”。他表达的不是他的思维,而是希望在往后来看他设计的人,产生各异的思维,这是日本的解决主义观点。作为设计师不表达我的主观是欧式、日式、中式,我只做了一个空间,接下来由你们去感受体验。有意识地把自然的各种因素限定为光,通过这种极端的抽象的自然手法,实现了能触及人的精神根源空间。


论坛嘉宾分享

在建筑师王澍“造房子”一书中,“造房子”不仅指设计的美观性和指向性、更重要的是当中的灵魂以及存在的意义。从设计师的角度来看,如何阐述设计的这一层面?

王新时

十几年前在中国设计界第一次提出来全感官设计,在做一个追求意境或者更高层面的东西。以前我曾说,情绪高于风格三万英尺,我们更多是被一些形式感或者放之四海皆准的美迷惑掉了。我一直在思考,做设计如果要从内而外做的话,必须要对一些基础材料或者特殊的工艺材料产生一些兴趣,然后去理解它,作为它承载自己情绪上的重要载体。说到王澍的造房子,造的是房子,但是我认为他是在用,造出来的房子给谁用,你希望去解决一个什么样的生活方式,我觉得这是设计师都要去坚持的。在软装方面,更多是情绪上、意境上的营造,试图在心灵的某个层面跟人家达到一个频道的交接或者交流。做设计有时候就像我们做一个碗,这个碗可能是真实的存在,但是这个碗用来装什么,是可以我们一直去研究探索的,不同的场景可以装不同大小的东西,我们做了很多碗,最终是要碗中间的一部分,但是存在与精神,它和碗又是永远不可分割的。

陈岩

王澍我个人的理解,他想做中国的安藤。王澍觉得夯土墙比钢筋混泥土更有温度,更有文化的承载,所以用这个材料做中国富春山居文化精神内核的东西。东方的文化跟艺术体系里面去植入它的人文空间,我认为已经很难得。所以我觉得在现在这个社会,尤其需要百家争鸣、百花齐放,各个角度都要有思考。


对于建筑来说,它的精神层面与形式塑造有怎样的关联?

王五平

陈岩老师说要巨象一点,他在做画面、平面的过程中,基本上立面,然后一些东西出来,其实我做涉及的过程轴也是这样的。之后就情境化、添加意境,包括材料大概的关系呈现,这样做设计才是一个整体。我觉得我们以后学习的东西要很多,包括理解的东西也有很多。刚才谈了很多设计大师的观点,它是由内而外的,不注重外表,更注重内核,内核可能是我们现在当下很多设计师值得研究学习体会的地方,包括光的运用、材料变化。例如,屏风的光从不同角度,在不同的灯光下产生的变化是不一样的,当然这是一种高级别的设计。作为一个设计师,要深刻知道自己在哪个点的位置。但我们现在还是属于情境化设计的阶段,意境阶段要求对事物的理解和对辨证关系更高。我觉得设计做到一定阶段其实就是去风格、去空间的表现化。

 

陈岩

我觉得未来的追求,他们讲精神层面跟形式主导的方面,你已经表达到了。但是你在整个思想层面跟哲学体系没有的话,确实很难做到。像设计师琚宾在设计上这几年走的地方跟读的书都非常多,他其实就想在解决第三层问题,如何在室内空间做意境的问题,已经不单纯表达材料装饰面上,豪华度美感的问题,所以这是非常难得的。

在设计方面,建筑师安藤忠雄的设计一直饱受争议。那么,当现实问题的存在,与理想的设计精神违抗时,作为设计师该如何平衡?

谢财江

之前有很多建筑师,比如刚才说的安藤忠雄,包括贝聿铭,扎哈等等,他们很多的作品要做之前其实都会引起很大的争议。问题是,他们怎么坚持过来,他们确实有他们的一套理念,能够把他的哲学和思想传递给甲方。我曾遇到一个项目,比如在海边让我们理解一个度假酒店的呈现,如果我们去度假,它一定是回到很安静的感觉。但是有些时候往往甲方不这么认为,他觉得应该是像某某商务五星的酒店来做。遇到这种与甲方冲突、违背的情况,我们通常会和他们一起去了解,一起去探索一些案例,为什么国内的建筑、主流的建筑风格都是如此,而国外大师的作品却干净利落,当你一个人站在那就能感受到他带来的精神。所以,通过这个过程不断去引导、磨合才会做出更好的作品。

在现代社会环境下,如北上广深这样的一线城市,生活在城市当中的人们难以找到“存在感与归属感”,而在设计越来越主流的今天,设计扮演什么样的角色?

陈小虎

我从小在西北农村长大,小时候住窑洞。有一次回到老家,我还能清楚回忆起小时候在那里发生的一点一滴,哪怕是一个桌子、一个凳子。面对这种快的节奏变化,在社会环境下,我们设计师应该做什么。我前两年做过一个案子,叫未完成的设计。在这个设计里面,只完成了业主生活的必需品,就是比如床、吃饭的桌子,还有一些生活的必需品。当时是怎么考虑的呢?我们要在这个城市生活几十年,包括小孩也要在这个城市生长,他可能是没有记忆的,原因是什么?原因是物质太过于富裕,我们没有办法像小时候那样,在一个物质匮乏的条件下,对每一个物件都产生情愫。所以我们就强调,当你在使用这个房间时,可能在旅行过程中,或者是在生活过程中发现一个自己特别喜欢的一个雕塑、古董,都可以放置在这个空间中,往后的十年二十年这个空间会你丰富的痕迹。这是我对设计与城市当下生活发生关系的理解。

 

陈岩

西方有一个本书叫《城市胜利》,里面提出一个重要的观点,城市的贫穷代表城市胜利的标志,所以我们很多城市化正在美化,他们为什么去考虑这个问题。原来的纽约差一点破产,后来出现了金融体系的救亡,慢慢形成了现在新的体系。纽约为什么破产?是因为缺少城市的贫穷观。所以在现代大城市中,每一个城市都千城一面。我们不能把城中村给毁灭掉,城中村解决着大量复合型问题,如果没有城中村,现在人才危机已经到来。

像之前提到的建筑师王澍以及建筑师安藤忠雄,他们身上多少都让我们看到一些设计师的孤独主义感;在现实情况下设计与现实相困扰的时,该如何解决?

王新时

我一直有一个观点,我们不能拿客户的钱去玩自己的梦想。但是我自己的办公室,我想怎么折腾怎么玩都行。可以不断地根据我的人生经历、历练、时间轴的规划,因为它会不断地生长,不断地产生一些新的东西出来。但我们的受众客户群体也有孤独,有句话叫高处不胜寒。当天晚上凌晨三点跟客户说,我要给你设计一个双主卧,事实上,在当代社会实实在在存在着这样一群人,为了维护光鲜地位,回去同床异梦,所以就有这个理念想法。